CORE

CORE"

Dimensões: 87 cm (altura) x 42 cm (largura)
Técnica: Tinta a óleo e mídia mista sobre canvas

A obra "CORE" emerge como uma declaração visceral da pintura contemporânea, onde a matéria pictórica se transforma em linguagem poética. O formato vertical acentua a sensação de mergulho ou ascensão, conduzindo o olhar através de camadas cromáticas que pulsam entre revelação e ocultamento.

Técnica Utilizada

A maestria técnica revela-se na orquestração sofisticada entre óleo e mídia mista:

Impasto e Textura: Camadas generosas de tinta criam uma topografia rugosa, quase geológica. O impasto não apenas adiciona volume, mas funciona como elemento narrativo — cada elevação e depressão conta a história do gesto criativo.

Gestualidade: Pinceladas amplas e decisivas alternam com passagens mais controladas, evidenciando um diálogo constante entre espontaneidade e intenção. Marcas de espátula criam sulcos e arestas que fragmentam e redirecionam a luz.

Estratificação Cromática: A sobreposição de camadas permite que cores subjacentes "respirem" através da superfície, criando profundidade óptica e vibrações cromáticas sutis.

Mídia Mista: Elementos adicionais introduzem variações de textura e brilho, enriquecendo a experiência tátil e visual da obra.

Estilo

"CORE" posiciona-se no território da abstração expressiva contemporânea, ecoando tradições do Expressionismo Abstrato enquanto desenvolve uma linguagem própria:

Paleta Dramática: O confronto entre laranjas incandescentes e roxos profundos estabelece uma tensão visual de alta voltagem emocional. Cinzas e ocres funcionam como zonas de respiro e transição.

Organicidade: As formas fluem sem contornos definidos, sugerindo estruturas biológicas, formações geológicas ou paisagens psíquicas em constante transformação.

Composição Centrípeta: A energia visual converge para um núcleo central, de onde irradia em ondas concêntricas, criando movimento perpétuo dentro do campo pictórico.

Abstração Lírica: Embora não-figurativa, a obra mantém uma qualidade evocativa que transcende a pura formalidade, comunicando através da sensação e da emoção.

Contexto Poético

O título "CORE" funciona como chave interpretativa, direcionando a leitura para questões de essência e interioridade:

Metáfora Geológica: Os laranjas ardentes evocam o magma terrestre — energia primordial, força criativa em estado bruto, o poder transformador que habita as profundezas.

Dimensão Psicológica: Os roxos profundos sugerem as camadas do inconsciente, territórios inexplorados da psique onde residem memórias, traumas e potencialidades.

Processo de Revelação: A obra encena o momento da emergência — quando o interior se exterioriza, quando o oculto se manifesta, quando a essência rompe as barreiras da contenção.

Universalidade: "CORE" transcende o pessoal para tocar o universal — o núcleo compartilhado da experiência humana, a fonte comum de onde emanam criação, paixão e transformação.

A pintura convida a uma contemplação meditativa, onde cada observação revela novas camadas de significado, espelhando a própria estrutura estratificada da obra.

English Version

Art Critique: "CORE"

Dimensions: 87 cm (height) x 42 cm (width)
Technique: Oil paint and mixed media on canvas

"CORE" emerges as a visceral statement in contemporary painting, where pictorial matter transforms into poetic language. The vertical format accentuates sensations of descent or ascent, guiding the eye through chromatic layers that pulse between revelation and concealment.

Technique

Technical mastery reveals itself in the sophisticated orchestration of oil and mixed media:

Impasto and Texture: Generous paint layers create a rough, almost geological topography. Impasto functions not merely as volume but as narrative element — each elevation and depression tells the story of creative gesture.

Gestural Quality: Broad, decisive brushstrokes alternate with more controlled passages, evidencing constant dialogue between spontaneity and intention. Palette knife marks create grooves and edges that fragment and redirect light.

Chromatic Stratification: Overlapping layers allow underlying colors to "breathe" through the surface, creating optical depth and subtle chromatic vibrations.

Mixed Media: Additional elements introduce textural and luminous variations, enriching the work's tactile and visual experience.

Style

"CORE" positions itself within contemporary expressive abstraction, echoing Abstract Expressionist traditions while developing its own language:

Dramatic Palette: The confrontation between incandescent oranges and deep purples establishes high-voltage emotional visual tension. Grays and ochres function as breathing zones and transitions.

Organicity: Forms flow without defined contours, suggesting biological structures, geological formations, or psychic landscapes in constant transformation.

Centripetal Composition: Visual energy converges toward a central nucleus, radiating outward in concentric waves, creating perpetual movement within the pictorial field.

Lyrical Abstraction: Though non-figurative, the work maintains an evocative quality that transcends pure formality, communicating through sensation and emotion.

Poetic Context

The title "CORE" functions as interpretive key, directing reading toward questions of essence and interiority:

Geological Metaphor: Fiery oranges evoke terrestrial magma — primordial energy, raw creative force, the transformative power dwelling in the depths.

Psychological Dimension: Deep purples suggest unconscious layers, unexplored psychic territories where memories, traumas, and potentialities reside.

Process of Revelation: The work stages the moment of emergence — when interior becomes exterior, when hidden manifests, when essence breaks containment barriers.

Universality: "CORE" transcends the personal to touch the universal — the shared nucleus of human experience, the common source from which creation, passion, and transformation emanate.

The painting invites meditative contemplation, where each observation reveals new layers of meaning, mirroring the work's own stratified structure.